از هیجان منوچهر انور تا وزیدن «بادصبا» در حقیقت تهران

به گزارش ایسنا طبق گزارش رسیده، آیین افتتاحیه سیزدهمین جشنواره بین‌المللی سینماحقیقت صبح امروز (دوشنبه 18 آذر) با اجرای منصور ضابطیان برگزار شد.محمد حمیدی‌مقدم (دبیر جشنواره)، منوچهر انور، محمدرضا اصلانی، حسین ترابی، منوچهر طیاب، احمد ضابطی جهرمی، سیدمحمدمهدی طباطبایی‌نژاد (معاون نظارت و ارزشیابی سازمان سینمایی)، محمود اربابی (معاون توسعه فناوری و مطالعات سازمان سینمایی)، لادن طاهری (مدیر فیلمخانه ملی ایران)، فرشاد فداییان، ارد عطارپور، بابک کریمی و جمعی از اهالی سینمای مستند و رسانه از جمله حاضران در این مراسم بودند.در ابتدای این مراسم ضابطیان از نصرت کریمی کارگردان و گوینده فقید سینمای مستند یاد کرد و از حضار خواست تا 30 ثانیه به احترام او سکوت کنند.سپس محمد حمیدی‌مقدم ضمن خوشامدگویی به مستندسازان و اهالی رسانه حاضر در مراسم گفت: بسیار مفتخرم که خانواده سینمای مستند من را به عنوان مدیرعامل مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی و دبیر جشنواره سینماحقیقت پذیرفته اند، جشنواره‌ای که 12 دوره خود را با ثبات و کیفیت بسیار عالی سپری کرده است و از آقایان محمد آفریده، شفیع‌ آقامحمدیان و محمدمهدی طباطبایی‌نژاد دبیران دوره گذشته قدردانی می‌کنم.وی ادامه داد: از این دوره مسیر استانداردسازی جشنواره سینماحقیقت را آغاز کردیم که شاید این آغاز تا حدودی متفاوت باشد. از جمله موضوعات در پروسه استانداردسازی مسئله ورود به جشنواره است که از شاخصه‌های جشنواره‌های مطرح و بین‌المللی محسوب می‌شود. به منظور جلوگیری از شلوغی بیش از اندازه این رویداد سینمایی قرار شد تا اهالی سینمای مستند و رسانه برای دریافت کارت ثبت نام کرده و بتوانند به صورت رایگان بلیت تهیه کنند. همچنین بخشی از ظرفیت سالن‌های جشنواره به علاقه‌مندان سینمای مستند تعلق گرفته است تا با خرید بلیت به تماشای آثار جشنواره بنشینند.دبیر جشنواره سینماحقیقت تاکید کرد: یکی از اتفاقات مهم امسال اضافه شدن سالن موزه سینما به جشنواره در طی برگزاری این رویداد هنری است. گسترش مخاطبان سینمای مستند در شهرستان‌ها برای ما اتفاق بسیار خوشایندی است. با 20 استان تعامل داشتیم تا  برگزیده جشنواره سینماحقیقت برای مخاطبان در این مناطق نمایش داده شود. به نظرم امسال سال سینمای مستند ایران بود، از جمله حرکت نوگرایانه انتخاب یک فیلم مستند به عنوان نماینده سینمای ایران در اسکار که حرکتی بزرگ و پیشرو برای سینمای ایران بود.حمیدی‌مقدم ادامه داد: اتفاق دوم که شاید رسانه‌ها از آن گذشتند، دریافت سه جایزه مهم از مهم‌ترین جشنواره مستند جهان ایدفا بود که آقای مهرداد اسکویی و دو تن دیگر از مستندسازان ایران در بخش بلند، نیمه بلند و کوتاه توانستند جوایز اصلی را دریافت کنند، این اتفاقات نشانگر این است که سینمای مستند ما حرکت رو به رو شدی دارد. مستند در ایران از حالت داخلی و گنجه‌ای خارج و جهانی شده است، سینمایی بی‌ادعا و کم هزینه که در جهان آن را می شناسند. امیدوارم این رشد و پویایی در بین سینماگران سینمای مستند همچنان پایدار باشد.وی افزود: بخش‌های مختلفی را برای جشنواره تدارک دیده‌ایم و توانستیم با توجه به شرایط سخت این روزها میزبان مهمانان خارجی باشیم. بخش‌هایی چون کارگاه‌ها، بازار، پیچینگ پنل و … قرار است با حضور سینماگران خارجی برگزار شود تا ما به ارزیابی درستی از وضعیت بومی سینمای خود نسبت به سینمای جهان برسیم.دبیر جشنواره درباره تمرکز بر سندنگاری جشنواره امسال بیان کرد: ما بر هویت سندی و سندنگاری سینمای مستند تاکید داریم و با توجه به تعامل فیلمخانه سینمای ایران با جشنواره سینماحقیقت، راش‌ها و تصاویر دیده نشده از مستند «باد صبا» به عنوان هدیه افتتاحیه جشنواره به نمایش درخواهد آمد، شاید ما تنها شنیده‌هایی از جمله صدای ماندگار استاد منوچهر انور را از این فیلم به یاد داشته باشیم. از مدیر فیلمخانه ایران بابت این هدیه بسیار سپاسگزارم.وی در پایان گفت: امیدوارم از این رویداد لذت ببرید و ما را در جشنواره سینماحقیقت که رویدادی متعلق به خانواده بزرگ سینمای مستند ایران است همراهی کنید.منوچهر انور: خانم ها، آقایان؛ سیزدهمین جشنواره سینماحقیقت افتتاح شددر ادامه منوچهر انور در سخنانی درباره مستند «باد صبا» گفت: «مرحوم لاموریس بسیار برای تولید این پروژه اذیت شد، تمایل داشت نریشن انگلیسی مستند را اولوسن ولز بخواند اما به او گفته بودند که ما در ایران کسی را داریم که می‌تواند این کار را انجام دهد. دوستانی در ایران داشت که او را راهنمایی کردند تا عنوان «باد صبا» را برای این فیلم انتخاب کند، او سپس به دوست مشترکی که داشتیم مراجعه کرد و از اینکه به او پیشنهاد شد تا یک ایرانی نریشن انگلیسی فیلم را بگوید گلایه‌مند بود. در نهایت قرار ملاقاتی گذاشتیم و وقتی فهمید من فیلم هم ساختم خشنود شد و متنی را برای تست به من داد که به انگلیسی خواندم و مورد قبولش واقع شد.وی ادامه داد: او بسیار آدم نازنین و شریفی بود و دوست داشت فیلم حالت دراماتیک داشته باشد، البته برای من چندان مطلوب نبود اما به احترام او انجام دادم.این هنرمند در پاسخ به اینکه چطور می توان در سن 91 سالگی همچنان با شور و عشق زندگی کرد، گفت: به نظرم مفهومی به نام عشق به فرهنگ ما معنا می‌دهد و فکر می کنم با عشق بتوان تا پایان عمر با آرامش زندگی کرد و شور و شوق داشت.انور همچنین بیان کرد: من هم راش‌هایی که قرار است امروز به نمایش در بیاید را ندیدم و بسیار برای تماشای آن هیجان دارم.سپس محمد حمیدی‌مقدم (دبیر جشنواره)، محمدرضا اصلانی، منوچهر انور، حسین ترابی، بابک کریمی، منوچهر طیاب، احمد ضابطی جهرمی روی صحنه حضور پیدا کردند تا به صورت رسمی جشنواره سینماحقیقت را افتتاح کنند.سپس انور این گونه آغاز سیزدهمین جشنواره بین المللی سینماحقیقت را اعلام کرد: خانم ها، آقایان؛ سیزدهمین جشنواره سینماحقیقت افتتاح شد.در پایان 25 دقیقه از راش های دیده نشده فیلم باد صبا برای حضار به نمایش درآمد.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

«جمیله» فردا در سینما حقیقت

به گزارش ایسنا، این مستند درباره مادری است که در تکاپوی درمان بینایی‌اش است تا آرزویش که دیدن فرزندش هست را برآورده کند.این مستند نیمه بلند در بخش مسابقه ملی و بین‌الملل جشنواره سینما حقیقت فردا 18 آذر ماه ساعت 20 در سالن 6 پردیس چارسو و جمعه 22 آذر ماه ساعت 16در سالن یک پردیس چارسو نمایش دارد.

از عوامل مستند «جمیله» می‌توان به تدوینگر :بابک حیدری،تصویر بردار : ضیاءحاتمی،صدابردار: احمدصابری،صداگذار :انسیه ملکی،مدیر تولید : فاطمه خاوری،اصلاح رنگ نور :حمیدرضا فتورچیان برنا جمشیدی ،طراح پوستر :علی باقری ،مترجم عربی :بلقیس زرگانی مترجم عربی :بونا الخاص،زیر نویس : رضا تاریوردی ،مجری طرح : سعید صادقی تهیه کننده :مرتضی شعبانی نام برد.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

از تارکوفسکی تا فلینی در جشنواره سینما حقیقت

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی جشنواره بین‌المللی سینماحقیقت، این هشت پرتره‌ جشنواره از تارکوفسکی تا فلینی، فورمن و فلاویو به این شرح هستند:آندره‌ تارکوفسکی. یک نیایش سینمایی
۹۷ دقیقه، ایتالیا، روسیه، سوئد، ۲۰۱۹
کارگردان: آندره‌ی آندریوویچ تارکوفسکی
تهیه‌کننده: موسسه بین‌المللی آندره‌ی تارکوفسکی، کله‌پاتسی پروداکشن
موضوع: کارگردان نابغه، آندره‌ی تارکوفسکی که آثارش از شاهکارهای دنیای سینما محسوب می‌شوند، برای ما هشت فیلم و اشتیاقی روزافزون از فهم آن را به‌جا گذاشته است. این فیلم مستند زندگی و کار تارکوفسکی، دید او نسبت به مقوله هنر، افکارش در مورد سرنوشت هنرمند و معنای هستی انسان را با ما در میان می‌گذارد. کارگردان، فرزند تارکوفسکی بزرگ است.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره‌ فیلم ونیز ۲۰۱۹، جایزه‌ کلاسیک ونیز برای بهترین مستند درباره‌ی سینما، جشنواره‌ بین‌المللی فیلم مستند آمستردام ۲۰۱۹
فلینی: ابدی
۸۰ دقیقه، ایتالیا، ۲۰۱۹
کارگردان: یوجینو کاپوچو
تهیه‌کننده: شبکه سینمایی رآی، رآی تکنیک، اُرورا تی.وی، جان‌آندره‌آ پکورلی
موضوع: با این که تاکنون در مورد فدریکو فلینی بسیار سخن گفته شده، اما هنوز می‌توان درباره‌ی بخش‌های ناشناخته‌ای از سینما، زندگی و شعر او صحبت کرد؛ به خصوص اگر آنقدر خوش‌شانس باشید که با او کار کرده و در تجربه‌هایش شریک شده باشید. یوجینو کاپوچو در این مستند، آشنایی‌اش با فلینی در جوانی و در شهر ریمینی ایتالیا را بازسازی می‌کند و این که چطور بعدتر، پس از اتمام تحصیلاتش در مرکز فیلمبرداری تجربی، با یکدیگر در صحنه‌ی فیلم «جینجر و فرد» همکاری کردند.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره‌ فیلم ونیز، ۲۰۱۹، جایزه‌ کلاسیک ونیز برای بهترین مستند درباره‌ی سینما
فلاویو- نکوداشت فلاویو بوچی
۸۰ دقیقه، ایتالیا، ۲۰۱۹
کارگردان: ریکاردو زینا
تهیه‌کننده: مارکو کالدورو، ریکاردو زینا
موضوع: فیلم، داستان زندگی فلاویو بوچی،‌ یکی از بزرگ‌ترین بازیگران عرصه‌ی تئانر و سینمای معاصر ایتالیا است. او را در سفری با یک ون به دور اروپا و از خلال مکان‌ها و ملاقات‌هایی همراهی می‌کنیم که زندگی شخصی و هنری وی را رقم زده‌اند. فلاویو بوچی هنرمندی خاص است که با استادی، طیف وسیعی از تیپ‌های انسانی را به تصویر درآورده‌ و آنها را به تجربیاتی یگانه و تکرارنشدنی تبدیل کرده‌ است.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره‌ فیلم رم، ۲۰۱۸
فورمن علیه فورمن
۸۰ دقیقه، جمهوری چک، فرانسه، ۲۰۱۹
کارگردان: هلنا ترشتیکوا، یاکوب هینا
تهیه‌کننده: کاتژینا چرنا
موضوع: فورمن علیه فورمن، یک پرتره‌ی همه‌جانبه از میلوش فورمن، کارگردان برنده‌ جایزه‌ اسکار اهل جمهوری چک است. این فیلم به خاطر تلفیق خلاقانه‌اش از تصاویر ترسیم‌شده روی فیلم‌های موجود و همچنین تصاویری از کلکسیون دوستان و همکاران وی که تاکنون دیده‌ نشده‌اند، بی‌نظیر است. فیلمساز در پشت صحنه و مصاحبه‌ها، مفهوم آزادی و محدودیت‌های آن را به بحث می‌گذارد.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره‌ بین‌المللی فیلم کارلووی‌واری ۲۰۱۹، جشنواره‌ فیلم دوکلیزبو و ویرجینیا ۲۰۱۹
یاد درختان
۹۴ دقیقه، فرانسه، سودان، آلمان، جمهوری چاد، قطر، ۲۰۱۹
کارگردان: صهیب قسم‌الباری مصطفی
تهیه‌کننده: ماری بالدوچی
موضوع: ابراهیم، سلیمان، مانر و الطیب، فیلمسازانی ایده‌الیست و به شدت انسان‌دوست که بیش از ۴۵ سال با یکدیگر دوست بوده‌اند، پس از سال‌ها دوری و تبعید دوباره همدیگر را ملاقات می‌کنند تا به رویاهای‌ دیرینه‌شان حیاتی جدید ببخشند و سینما را در سودان به واقعیت تبدیل کنند. آنها مصمم هستند که ردی از مسیر خود باقی بگذارند و الهام‌بخش عشق به فیلم‌ها باشند. در خلال تصاویری که آفریدند، آنهایی که از دست دادند و آنهایی که هنوز چیزی جز یک آرزو نیستند، چهره‌ی کشورشان ظهور می‌کند…
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره بین‌المللی فیلم برلین ۲۰۱۹، جایزه‌ مستند بخش پانوراما و جایزه منتخب تماشاگران، جشنواره‌ فیلم کارتاخنا ۲۰۱۹، جشنواره‌ فیلم استانبول ۲۰۱۹
روح پیتر سلرز
۹۳ دقیقه، قبرس، ۲۰۱۸
کارگردان: پیتر مداک
تهیه‌کننده: پول یاکووو
موضوع: روح پیتر سلرز، مستند بلندی است که توسط پیتر مداک کارگردانی شده و قصه‌ی فیلم هالیوودی ناموفق قرن هفدهمی‌ این بازیگر بریتانیایی در سبک کمدی دزد دریایی را روایت می‌کند که در ۱۹۷۳ و در کشور قبرس فیلم‌برداری شده و پیتر سلرز و اسپایک میلیگان در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره مستند NYC، 2018، جشنواره‌ فیلم رین‌دنس، ۲۰۱۸، جشنواره‌ فیلم بورلی‌هیلز، بهترین مستند
توقف‌ناپذیر: شان اسکالی و هنر همه چیز
۸۹ دقیقه،‌ انگلستان، ۲۰۱۹
کارگردان: نیک ویلینگ
تهیه‌کننده: کیسمت فیلمز
موضوع: مرور یک سال از زندگی خارق‌العاده‌ی نقاش انتزاعی «شان اسکالی» یکی از ثروتمندترین هنرمندان بریتانیا که در وطن خود کمتر شناخته شده، اما در بیرون از مرزهای بریتانیا یک سوپراستار است. او دور دنیا از واشنگتن تا سن‌پترزبورگ، مکزیکوسیتی و برلین سفر می‌کند تا ۱۲ نمایشگاه مختلف از آثارش را در مشهورترین موزه‌های دنیا افتتاح کند؛ سفری که با نمایشی عظیم در موزه‌ی ملی میدان ترافالگار به اوج می‌رسد.
جشنواره‌ها و جوایز: دوسالانه‌ی ونیز
آنچه ناتمام گذاشتیم
۷۲ دقیقه، ایالات متحده‌ آمریکا،‌ افغانستان، قطر، ‌۲۰۱۹
کارگردان: مریم غنی
تهیه‌کننده: مریم غنی، آلیسا نامیاس، آینا فیلمز، ایندکسیکال فیلمز
موضوع: «آنچه ناتمام گذاشتیم» درباره‌ی پنج فیلم ناتمام است که بین سال‌های ۱۹۷۷ تا ۱۹۹۲ در پس‌زمینه‌ای از رژیم‌های کمونیستی که در افغانستان به قدرت رسیدند، ساخته شده‌اند. صحنه‌هایی از این فیلم‌ها که برخی از آنها بعدها و در آثار دیگری به کار گرفته ‌شده‌اند، به همراه تصاویری از لوکیشن‌های کنونی‌شان و تفسیر فیلمسازان و بازیگرانی که در روند ساخت آن مشارکت داشته‌اند، با یکدیگر تدوین شده و به ما اجازه می‌دهد تا با فیلم‌های اکشن و درام‌های عاشقانه‌ای همراه شویم که حول تاریخ و تعارض‌های محلی می‌چرخند.
جشنواره‌ها و جوایز: جشنواره‌ بین‌المللی فیلم برلین، ۲۰۱۹
 سیزدهمین دوره جشنواره بین‌المللی فیلم مستند ایران «سینماحقیقت در  روزهای 18 تا 25 آذرماه 1398 به دبیری «محمد حمیدی‌مقدم» در پردیس سینمایی چارسو شهر تهران برگزار خواهد شد.
انتهای پیام
Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

«مرد ایرلندی» باز بهترین فیلم شد

به گزارش ایسنا به نقل از ددلاین، پس از آن‌که عنوان بهترین فیلم سال ۲۰۱۹ از سوی هیات ملی نقد فیلم آمریکا به «مرد ایرلندی» رسید، حلقه منتقدان فیلم نیویورک نیز فیلم «‌ایرلندی» ساخته جدید «مارتین اسکورسیزی» (با بازی رابرت دنیرو، آل پاچینو، جو پشی، بابی کاناوله، آنا پاکوین، هاروی کایتل و ری رومانو) را به عنوان برترین فیلم سال ۲۰۱۹ معرفی کرد. «جاش سفدی»‌ و «بنی سفدی» نیز برای  کارگردانی فیلم «الماس‌های تراش‌نخورده» عنوان بهترین کارگردان سال از نگاه حلقه منتقدان فیلم نیویورک ‌را به خود اختصاص دادند.سال گذشته حلقه منتقدان فیلم نیویورک دیگر ساخته «‌نتفلیکس» یعنی فیلم «روما» به کارگردانی «آلفونسو کوارون»‌ را به عنوان فیلم برتر سال انتخاب کرد.
فهرست برندگان جوایز سالانه حلقه منتقدان فیلم نیویورک از این قرار است: 
بهترین فیلم: «مرد ایرلندی»
بهترین کارگردان: «جاش سفدی»‌ و «بنی سفدی» برای «الماس‌های تراش‌نخورده»
بهترین فیلم یک کارگردان تازه‌کار: «آتلانتیک» به کارگردانی «ماتی دیوپ»
بهترین بازیگر مرد: «آنتونیو باندراس» برای «درد و افتخار»
بهترین بازیگر زن: «لوپیتا نیانگو» برای «ما»
بهترین بازیگر مرد نقش مکمل: «جو پشی» برای «مرد ایرلندی»
بهترین بازیگر زن نقش مکمل: «لورا درن» برای «داستان ازدواج» و «زنان کوچک»
بهترین فیلمنامه:  «کوئنتین تارانتینو» برای «روزی روزگاری در هالیوود»
بهترین فیلمبرداری: «کلر ماتون»  برای «پرتره بانویی در آتش»
بهترین فیلم خارجی‌زبان: «انگل»
بهترین انیمیشن : «بدنم را گم کرده‌ام»
بهترین فیلم غیرداستانی: «سرزمین عسل»
حلقه منتقدان فیلم نیویورک از سال ۱۹۳۵ با حضور کارشناسانی از روزنامه‌ها و مجله‌های نیویورک آغار به کار کرده است. جوایز انجمن منتقدان به عنوان یکی از قدیمی‌ترین رویدادهای سینمایی از مهمترین همتایان جایزه «اسکار» محسوب می‌شود که تنها از شش سال قدمت کمتر برخوردار است.
انتهای پیام
Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

پادرمیانی 7 هنرمند برای جهانی شدن قناتِ همدانی‌ها

به گزارش ایسنا، تلاش‌ها و ایده‌ی جوانانِ قاسم‌آبادی در همدان و راهی که برای نجات کشاورزی در این روستا باز کرده بودند،باعث شد تا ابعاد جهانی قناتِ قاسم‌آباد را کشف کنند، قناتی که به واسطه‌ی ارزش‌های تاریخی‌اش می‌تواند قدِ قنات‌های ایرانی در یونسکو را به هم‌ردیف‌های ایرانی‌اش در یونسکو برساند و اولین قنات_موزه کشور و شاید دنیا لقب بگیرد.اما از زمان آغاز به کار جوانان همدانی و دهیار جوانِ روستای قاسم‌آباد، که با وجود نزدیکی چند دقیقه‌ای با مرکز شهر همدان، برای مردم کمتری شناخته‌شده است، مشکلات به مرور خود را به آن‌ها نشان دادند، از عبور فیبر نوری توسط شرکت مخابرات منطقه که این محوطه را تهدید به تخریب می‌کند، تا تهیه‌ طرح تفصیلی برای پیوستن روستای قاسم‌آباد به شهر همدان که موانع برای جهانی شدن قناتِ قاسم‌آباد را محکم‌تر کرده‌اند.
پس از هشدارهای زیادی که فعالان میراث فرهنگی در طول یک سال گذشته برای نجاتِ این قنات مطرح کرده‌اند، حالا پرویز پرستویی، مسعودجعفری جوزانی، احمدرضا درویش، محمدحسین حلیمی، پرویز اذکایی، امیرشهاب رضویان و مجیدبرزگر در نامه‌ای به پروانه سلحشوری – نماینده مردم تهران در مجلس شورای اسلامی – و امیر خجسته – نماینده مردم همدان و فامنین در مجلس شورای اسلامی –  درخواستِ توجه بیشتر و پیگیری برای جلوگیری از الحاق پنج روستا به خصوص قاسم‌آباد به شهر همدان را دارند.
در متن این نامه آمده است: «از این جهت نامه را خطاب به شما می‌نویسیم که پیش از این در چند و چون ماجرای قنات تاریخی روستای قاسم آباد همدان قرار گرفته‌اید، دیگر اینکه برخلاف برخی نمایندگان پیش از این نیز در مسایل مربوط به میراث فرهنگی و محیط زیست همراه مردم همدان بوده‌اید و مطالبات آنان را پیگیری کرده‌اید.
امید است همه مسئولان دولتی مرتبط به‌ ویژه استانداری و شهرداری‌ها توجه ویژه‌ای به ماندگاری عناصر فرهنگی، طبیعی داشته باشند. ما نیز خواهیم کوشید تا به عنوان نمایندگانی از وجدان بیدار جامعه، کماکان رسالت خویش را در پایش عملکردها و پاسداری از داشته‌های فرهنگی و طبیعی سرزمین‌مان ادامه دهیم. ضمن سپاس از نگاه مسئولانه‌ی شما، نگرانی خود را از توسعه‌ شهری، بدون توجه به پایداری منابع مطرح می‌کنیم، چون تجربه‌های پیشین گواهی بر این است که توسعه‌ بی‌رویه و سریع شهرها عناصر اجتماعی، اقتصادی و فرهنگی شهر را دگرگون و دچار چالش می‌کند.
مدتی است مساله الحاق چهار روستای «حسن آباد»، «قاسم آباد»، «شورین» و «علی آباد» به شهر همدان مطرح شده و با فشار و پیگیری یکی از نمایندگان همدان، وزارت کشور مصوبه الحاق سه روستا را صادر کرده است. این تصمیم نه در بین مردم همدان طرفدار دارد و نه در بین ساکنان این روستاها.
مردم همدان نگران این هستند که یک شبه بیش از 20 هزار نفر به جمعیت شهر اضافه شود و خدمات اندکی که از مدیریت شهری می‌گیرند نیز دچار چالش شود. ساکنان روستاها نیز نگرانند پس از الحاق به شهر خدمات و امکانات امروز را از دست دهند، به دلیل اینکه اکنون از خدمات رایگان بیمه روستایی بهره می‌برند و آب، برق، گاز و تلفن روستایی را نیز با یارانه دریافت می‌کنند و پس از الحاق، همه این‌ها را از دست خواهند داد و در مقابل به عنوان حاشیه نشین درکنار مردم شهر زندگی خواهند کرد.
کارشناسان شهری و جامعه شناسان نیز با این طرح مخالفند آنها می‌گویند پیش از این چندین روستا به شهر همدان الحاق شده اما این طرح باعث شده حاشیه‌نشینی، آسیب‌های اجتماعی و فقر دراین مناطق نهادینه شود و در مقابل  زمین‌خواری و رانت‌خواری جای رفاه شهروندان را بگیرد. اکثریت اعضای شورای شهر همدان  نیز با این طرح مخالفت کرده‌اند، اما به نظر می‌رسد نظر مردم و نمایندگان آنان اهمیتی ندارد.
امروز مهاجرت معکوس در کشورهای توسعه‌یافته مطرح می‌شود و مدت‌هاست که بحث مهاجرت از شهرها به روستاها در کشور ما نیز زبانزد شده است؛ اما سیاست‌های کلان، مانع چنین اندیشه و برنامه‌ای شده است و تلاش می‌کنیم روستاها را به صورت دستوری به شهر تبدیل یا الحاق کنیم.
الحاق روستاهای علی‌آباد، حسن‌آباد و قاسم‌آباد به شهر همدان در این زمان کار عجولانه‌ای است که حتی اگر مراحل قانونی آن طی شده باشد، شرایط پذیرش این روستاها در بحث ایجاد زیرساخت‌ها و امکانات وجود ندارد.
اما علاوه بر مسایل اجتماعی که در دراز مدت خودنمایی خواهد کرد، مساله «میراث فرهنگی و محیط زیست» است. روستای قاسم آباد که پرجمعیت‌ترین روستای استان با حدود 9 هزار نفر جمعیت است بیشترین آسیب را از این تصمیم خواهد دید. این روستا بیش از 400 هکتار بیشه‌زار دارد و تنها لکه سبز شمال شهر همدان به شمار می‌رود با الحاق این روستا این تنفس‌گاه سبز قربانی زمین‌خواری می‌شود.
نکته دیگر این است که قنات تاریخی روستای قاسم آباد به طول چهار کیلومتر، ارتفاع بیش از سه متر و عرض بیش از دو متر به عنوان عریض‌ترین قنات دنیا شناخته شده و سال گذشته توسط وزارت میراث فرهنگی ثبت شده است، همچنین مجوز احداث اولین قنات موزه کشور در کنار این قنات صادر شد و اکنون نیز در انتظار ثبت جهانی است که با الحاق این روستا قنات و همه مظاهر آن از بین می‌رود.
در اجلاس جهانی جاده ابریشم، پیشنهاداتی برای نامزدی ثبت جهانی نظیر هگمتانه، کاروانسراهای همدان، غار علیصدر، تپه تاریخی نوشیجان، سازه‌های دستکند استان و قنات تاریخی روستای قاسم‌آباد مطرح شد، اما در این بین تنها برای قنات قاسم‌آباد، پرونده تهیه شده است.
همانطور که می‌دانید آثار پیشنهادی باید نمونه‌ برجسته‌ای از نوعی بنا، مجموعه معماری، فناوری یا منظره و همچنین سکونتگاه سنتی بشری یا استفاده از زمین که معرف یک یا چند فرهنگ است، باشد؛ به‌ویژه مواقعی که تحت تأثیر تغییرات برگشت‌ناپذیر شده است. در مجموع به طرز مستقیم یا ملموس مرتبط با رویدادها یا سنن زندگی افکار و عقاید یا آثار هنری یا ادبی واجد اهمیت والای جهانی باشد.
به نظر می‌رسد همه‌ی این شرایط در اثر تاریخی قنات قاسم‌آباد وجود دارد و اقبال وزارت میراث فرهنگی نیز به این گزینه بیشتر است. البته پیش از این، 11 رشته قنات در فهرست آثار جهانی ثبت شده و به گفته وزیر و معاون میراث فرهنگی، در صورت ارسال پرونده ثبتی قنات روستای قاسم آباد، این اثر تاریخی نیز در آن فهرست ثبت خواهد شد و محتمل‌ترین گزینه ثبت جهانی در استان است.
قنات قاسم‌آباد با فرهنگ و معیشت کشاورزان روستا و زندگی اجتماعی آنان مرتبط است و از سوی دیگر، شیوه منحصر به فرد تقسیم آب در روستای قاسم‌آباد و افسانه‌ها و روایت‌های مختلف درباره این قنات که بخشی از فرهنگ شفاهی منطقه را در خود جای داده، کم‌نظیر است.
نباید فراموش کرد که اگر دخل و تصرفی در معماری این قنات یا ساختار اجتماعی مردم پدید بیاوریم، این شانس را از دست خواهیم داد و نمی‌توان پرونده را برای ثبت جهانی ارسال کرد؛ چون قنات را به نام «روستا» می‌شناسند و نه شهر، از این‌رو بهتر است در حال حاضر از تغییرات ساختاری و اجتماعی در روستا صرف‌نظر کنیم.
به گفته معاون وزیر میراث فرهنگی، پروسه ثبت جهانی تا تیرماه سال آینده به طول می‌انجامد، برای الحاق این روستا حداقل تا سال آینده دست نگه‌داریم تا در نتیجه این ثبت، پیامدهای مثبت و ارزشمند آن هم برای قاسم‌آباد و هم شهر همدان مثمرثمر باشد.
از شما نمایندگان که بارها پیگیر دغدغه‌های هنرمندان، فعالان مدنی و روزنامه نگاران در حوزه میراث طبیعی و فرهنگی بوده‌اید، درخواست می‌کنیم  تا از این تصمیم غیر کارشناسی جلوگیری کنید و برای به ثمر رسیدن تلاش‌های مردم روستای قاسم آباد برای ثبت جهانی قنات تلاش و همراهی کنید.»
انتهای پیام
Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

فردا به تماشای «فردوسی» پس از ۸۳ سال بروید

لادن طاهری مدیر فیلمخانه ملی ایران در گفت‌وگویی با ایسنا با بیان اینکه فیلم در فاصله سال‌های ۱۳۱۲-۱۳۱۳ برای نمایش در مراسم هزاره ابوالقاسم فردوسی ساخته شده است، گفت: «فردوسی» یکی  از قدیمی ترین فیلم‌های تاریخ سینمای ایران است که تمامی عملیات اصلاح و مرمت آن به دست متخصصان ایرانی و به شیوه دیجیتال در فیلمخانه ملی ایران انجام شده است.وی ادامه داد: فیلمخانه ملی ایران در طول سه دهه گذشته تلاش گسترده‌ای را جهت حفظ و نگهداری اسناد و آثار دیداری و شنیداری ملی به عمل آورده و خوشبختانه امروز با بهره گیری از فناوری دیجیتال امکان مرمت و نمایش بخشی از این گنجینه بی‌بدیل فراهم شده است. 

طاهری با دعوت از علاقمندان تاریخ سینمای ایران برای تماشای این فیلم اظهار کرد: قسمت‌هایی از این اثر ارزشمند (حدود ۲۰ دقیقه یعنی نیمی از زمان اصلی فیلم ) در روز چهارشنبه  13 آذر ماه  ساعت ۱۹ در سالن سینما فردوس موزه سینمای ایران نمایش داده می‌شود.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

بهنوش طباطبایی از پس کاراکتر «مری پاپینز» برآمده است؟

وحید سعیدی در این یادداشت که در اختیار ایسنا قرار داده آورده است:« تا آلان چندین نمایش موزیکال براساس آثار مطرحی چون «اولیورتویست»، « بینوایان » ، « عروس مرده» با فوجی از ستاره‌های مطرح سینما و تئاتر روی صحنه رفته است.آثاری که از قضا همگی با وجود بلیت‌های گران قیمت با استقبال مخاطبان روبه رو شده‌اند. توفیق تجاری این نمایش‌ها چند دلیل اصلی دارد،یکی اسم و رسم خود آثار و دیگری سبک و سیاق اجراها و موزیکال بودنشان است، اما در کنار همه این ویژگی‌ها، مهمترین دلیلی که باعث شده تا آثاری از این دست با اقبال تجاری و… مواجه شود حضور ستاره های سینما و تئاتر در آن‌هاست. در واقع خیلی از مخاطبان و یا شاید بتوان گفت اکثر آنها برای دیدن بی واسطه ستاره‌های مورد علاقه شان به دیدن این نمایش ها می‌روند.

آنها برای این کار هزینه زیادی هم صرف می‌کنند، گذشته از قیمت بالای بلیت،هزینه های رفت و آمد و خوراکی را که حساب کنید رقم گنده ای می‌شود. حالا این رقم گنده برای این هزینه شده که طرف ضمن تماشای بی واسطه ستاره مورد علاقه‌اش از هنر بازیگری او هم لذت ببرد، یعنی آنچه را که روی پرده یا قاب تلویزیون دیده را حالا بی واسطه ببینند.

اما در نهایت چیزی عایدش نمی شود، چون ماحصل آنچه که روی صحنه می بیند بازی های بی رمقی است که زیرحجم بالایی از حرکات ریتمیک ، آواز و طراحی صحنه و لباس مدفون شده و به چشم نمی آید.

اینجا بازیگر است که باید انرژی دو صد چندانی بگذارد تا بدون اینکه از چهارچوب خارج بزند، در هیاهوی رقص ، آواز و جلوه‌گری صحنه و لباس این نوع نمایش ها، بازی اش را به رخ بکشد. اتفاقی که شاید تا الان فقط یک نفر از پس آن برآمده است. آن یکی هم کسی نیست جز بهنوش طباطبایی، که این روزها با نقش «مری پاپینز» در نمایشی به همین نام روی صحنه تالار وحدت است.

دلیل این ادعا هم این است که مری پاپینز در بین نمایش‌های موزیکالی که روی صحنه رفته به ذات موزیکال است و برای اجرای صحنه ای موزیکال نشده است. از همین رو از همان ابتدا برای ترانه خوانی‌ها، حرکات ریتمیک و… طراحی شده و بازیگر برمبنای آن چگونگی خلق شخصیت را طراحی و سپس اجرا کرده است.

طباطبایی برای به باور نشاندن « مری پاپینزی»ی که روی صحنه به آن جان داده با دو چالش روبه‌رو است، یک غلبه بر هیاهوی این نوع نمایش‌ها و دیگری ایجاد حس همذات پنداری مخاطب با کاراکتری چون مری پاپینز.

او می بایست در دل این رقص و آوازها و حجم سنگین موسیقی و …. مخاطبش را با مری پاپینز همراه کند. کاری که از همان اولین لحظه حضور در صحنه آن را به درستی شروع و در نهایت به بهترین شکل ممکن به سرانجام می رساند.

نخست انتخاب لحن درست برای مری پاپینز است، که در همان جا تفاوت او با دیگر آدم های نمایش را هویدا می کند، این لحن درست همراه است با طراحی درستی که برای رفتار حرکتی ( نوع راه رفتن و قدم برداشتن تا حرکات دست و سر) این کاراکتر توسط بازیگر انتخاب و اجرا شده است. این طراحی هوشمندانه دو کارکرد دارد،یکی تفاوت «مری پاپینز» با دیگر کاراکترها را هویدا می‌کند و دیگری اینکه این طراحی همگام است با بخش های موزیکال و ریتمیک نمایش. در اینجا بازی بازیگر در لایه‌های حرکات ریتمیک و آواز خواندن‌ها نه تنها پنهان نمی‌شود، بلکه خود را به بهترین شکل ممکن بروز می دهد.

بهنوش طباطبایی در تئاتر به یک بلوغ رسیده او طی این سالها در تئاترهای سختی بازی کرده از « فصل شکار بادبادکها» تا فیلم–نمایش «آینه های روبه رو».

او در کار اولی بیش از 90 دقیقه در سالن اصلی تئاتر شهر روی صحنه‌ای تقریبا معلق یک نمایش سخت را به سرانجام می‌رساند و در دومی مسیر استحاله شدن یک دختر را باز آفرینی می کند. آن هم در دو مدیوم صحنه و تصویر. او با کوله باری از این تجربیات به مصاف نمایش موزیکال «مری پاپینز» رفته و از پس آن برآمده است.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

جمیل رستمی با «بی‌تار» متقاضی فیلم فجر

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی بنیاد سینمایی فارابی، «بی‌تار» که در روستاهای کردستان فیلمبرداری شده، فیلمی متفاوت با ویژگی‌های بومی است.فیلمنامه این فیلم به نویسندگی مشترک جمیل رستمی و پژمان تیمورتاش با محوریت منطقه کردستان به نگارش درآمده است. داستان فیلم درباره یک گروه موسیقی است که به کردستان عراق سفر می‌کنند و اتفاقاتی که منطقه را تحت‌تأثیر قرار داده، روند قصه فیلم را به پیش می‌برد. اساس موسیقی این فیلم نیز – براساس شخصیت‌های گروه که از بخش‌های مختلف ایران هستند- برگرفته از ملودی‌های اقوام ایرانی از جمله کردی است.

«بی‌تار» با بازی بازیگرانی چون مهدی پاکدل، مریم بوبانی، محیا دهقانی، تینو صالحی و… در حال آماده‌سازی برای حضور در سی و هشتمین جشنواره فیلم فجر است.

بر اساس این گزارش، «حامد حسینی» تهیه کننده این فیلم سینمایی گفت: «بی‌تار» در مراحل انتهایی پست پروداکشن قرار دارد و به زودی مراحل فنی فیلم به پایان خواهد رسید.

او با اشاره به درونمایه تازه‌ترین فیلم «جمیل رستمی» گفت: «بی‌تار» فیلمی درباره هم‌زیستی مسالمت‌آمیز بین کردهای ایران و عراق است و بنایش بر برادری و دوستی است. این فیلم یک چشم‌انداز انسانی مهمی دارد و آن، دستیابی به زیست مشترک و مصلحانه همسایگان هم‌زبان و هم‌مسلک است.

حسینی در ادامه با اشاره به گروه سازنده این فیلم گفت: ما در «بی‌تار» در همه زمینه‌ها از متخصصان برجسته استفاده کرده‌ایم. از حضور محمود کلاری و جهانگیر میرشکاری تا عباس بلوندی و… از ابتدا تلاش شد که گروه سازنده خیلی خوبی برای این فیلم چیده شود، چون از ابتدا بنا بر این بود تا استانداردهای کیفی را به طور دقیق رعایت کنیم تا عیار فیلم برای ارتباط با مخاطب جهانی بالا برود.

تهیه‌کننده «بی‌تار» همچنین افزود: طراحی فیلم «بی‌تار» با توجه به درونمایه‌اش، به گونه‌ای بوده که بتواند با برنامه‌ریزی در مجامع بین‌المللی حضور پیدا بکند و پخش جهانی هم داشته باشد. صحبت‌هایی با چند کمپانی خارجی انجام شده تا پخش فیلم را به آن کشورها واگذار کنیم اما هنوز نهایی نشده است و امیدوارم به زودی این اتفاق بیفتد. در ضمن در پی آن هستیم مشارکت‌هایی بین ایران و عراق و کشورهای دیگر اتفاق بیفتد و نسخه نهایی فیلم به صورت یک محصول مشترک آماده نمایش شود.

او با اشاره به این که توقع همکاری‌های استانی وجود داشته اما این اتفاق رخ نداده است، گفت: تولید «بی‌تار» با مشارکت بنیاد سینمایی فارابی و در راستای توجه به هویت بومی در فیلم‌ آغاز شد و ما همچنان در تلاش هستیم برای ادامه کار، مشارکت دوستان را جلب کنیم.

جمیل رستمی در کارنامه خود ساخت فیلم های سینمایی «ژانی گه‌ل»، «مرثیه برف» و «چشم» را دارد. «بی‌تار» چهارمین فیلم بلند این کارگردان محسوب می شود.

از عوامل سازنده این فیلم می‌توان به تهیه‌کننده: سیدحامد حسینی، کارگردان: جمیل رستمی، نویسنده فیلمنامه: جمیل رستمی و پژمان تیمورتاش، مدیر فیلمبرداری: محمود کلاری، مدیر صدابرداری: جهانگیر میرشکاری، طراح صحنه و لباس: عباس بلوندی، تدوین: مهدی حسینی‌وند، صداگذار: حسین ابوالصدق، موسیقی متن: ستار اورکی، جلوه‌های ویژه میدانی: محسن روزبهانی، طراح چهره‌پردازی: محسن بابایی، جلوه‌های ویژه بصری: حسن ایزدی، دستیار اول کارگردان و برنامه‌ریز: محمد غفاری، بازیگران: مهدی پاکدل، مریم بوبانی، محیا دهقانی، تینو صالحی، سحر درویش، محمد لاریان، شهاب عباسیان و آریا راد اشاره کرد.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema

آغاز فیلمبرداری «اوج 110» درباره شهید ستاری

به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی فیلم ،صبح امروز شنبه 9 اذر با حضور  امیر سرتیپ نصیرزاده فرمانده نیروی هوایی ارتش،شاهین تقی خانی معاون فرهنگی کل ارتش، پرویز کرمی مشاور ارتباطات و اطلاع رسانی رئیس بنیاد ملی نخبگان، احسان محمد حسنی مدیر عامل سازمان هنری رسانه‌ای اوج و جمعی از فرماندهان و امرای نیروی هوایی ارتش، فیلمبرداری فیلم اوج 110 در پایگاه هوایی شهید لشگری آغاز شد.امیرعزیز نصیر زاده فرمانده نیروی هوایی ارتش با تشکر از سازندگان این فیلم گفت:ساخت این فیلم بسیار مهم و ارزشمند است زیرا شهید ستاری زیر ساخت‌هایی ایجاد کرد که هنوز ما درحال استفاده از آنها هستیم. شهید ستاری بر روی جوانان سرمایه گذاری کرد و بسیاری از دانشجویانی که شهید ستاری آموزش داد امروز در زمره  فرماندهان هستند.

 سیاوش سرمدی کارگردان فیلم نیز با اشاره به اینکه حدود سه سال برای نگارش فیلم‌نامه این فیلم و بعد ساخت آن کار مطالعاتی و پژوهشی کرده است گفت: خوشحالم که امروز درباره شهید ستاری  یک فیلم سینمایی می‌سازیم؛  زیرا شهید ستاری  خدمات زیادی به کشور و نظام کرد و کسی بود که در خودکفایی نیرویی هوایی ارتش تلاش زیادی کرد و ما سعی کردیم که در فیلم اوج 110  به بخشی از این تلاشها بپردازیم.

سرمدی همچنین در خصوص فیلم «اوج۱۱۰» افزود: امیدوارم با همکاری‌های ارتش بتوانم این فیلم را به جشنواره فیلم فجر امسال برسانم.

 فیلم سینمایی «اوج 110» به نویسندگی و کارگردانی سیاوش سرمدی و تهیه کنندگی جلیل شعبانی به بخش‌های از زندگی شهید ستاری می پردازد و اولین نمایش  آن در سی و هشتمین دوره جشنواره فیلم فجر خواهد بود.

در حالی دست‌اندرکاران این فیلم می‌گویند که قصد دارند فیلم را در جشنواره‌ی فیلم فجر رونمایی کنند که فیلمبرداری آن امروز آغاز شده است و تا جشنواره دو ماه دیگر باقی است.

در خلاصه داستان این فیلم سینمایی آمده است: «سال‌های پایانی جنگ است؛ ایران درگیر کمبود تسلیحات نظامی است؛ سرتیپ ستاری بر یک پروژه مهم کار می‌کند…»

سیاوش سرمدی که پیش از این مستندهای «ادواردو»، «امام موسی صدر»، «چمران به روایت دختر جبل عامل»، «80 سال مقاومت»، «داوطلب مرگ» را روی پرده نقره‌ای برده، ساخت اولین فیلم سینمایی داستانی خود را تجربه می‌کند.

انتهای پیام 

Let’s block ads! (Why?)
Source: cinema